SigPhiSigPhi

محاضرات عن الجماليات (III)

هيجل

اللغة:
الإنجليزية
الحالة:
عمل كامل
التأليف:
دوّنه أو جمعه آخرون
حالة النص:
لم يُرصد تشويش في المسح الضوئي (قياس آلي على النص كله، لم يُراجَع يدويًا)
الحجم:
~180,000 كلمة · 873 مقطعًا
استشهد بهذا العمل
  • APAهيجل. (n.d.). The Philosophy of Fine Art, volume 3 (of 4) [محاضرات عن الجماليات (III)]. Digital reproduction: SigPhi. https://sigphiai.com/ar/works/georg-wilhelm-friedrich-hegel/the-philosophy-of-fine-art-volume-3-of-4
  • MLAهيجل. The Philosophy of Fine Art, volume 3 (of 4) [محاضرات عن الجماليات (III)]. Digital reproduction, SigPhi, https://sigphiai.com/ar/works/georg-wilhelm-friedrich-hegel/the-philosophy-of-fine-art-volume-3-of-4.
  • Chicagoهيجل. The Philosophy of Fine Art, volume 3 (of 4) [محاضرات عن الجماليات (III)]. Digital reproduction, SigPhi. https://sigphiai.com/ar/works/georg-wilhelm-friedrich-hegel/the-philosophy-of-fine-art-volume-3-of-4.

مرجع الطبعة المعاد إنتاجها. SigPhi هو النسخة الرقمية. يُذكر العام والناشر والمترجم عند توفرها؛ وتشير «n.d.» إلى أن العام غير معروف.

عمّ يتحدث

المجلد الثالث من محاضرات هيغل في علم الجمال، بالترجمة الإنجليزية.

السياق والتاريخ

كسائر محاضرات هيغل، لم يكتب هو هذا النصّ: بل ركّبه المحرّرون بعد وفاته من ملاحظاته ومن كرّاسات طلبة سنوات مختلفة. أما التخطيط الذي يُستشهد به — الفنّ الرمزي والكلاسيكي والرومانسي، والانتقال من العمارة إلى الشعر — فله؛ وأما الصياغة بعينها فكثيرًا ما ليست له. والأطروحة الأشدّ إثارةً للجدل، أطروحة نهاية الفنّ، لا تقول إن الفنّ ينتهي: بل تقول إنه لم يعد الطريقةَ العليا التي يقول بها عصرٌ الحقيقةَ لنفسه.

سياق تحريري، لا مصدر قابل للاقتباس: بخلاف مقاطع العمل نفسه، لا يمكن التحقق من هذه المعلومات في المدونة.

مقتطف من الطبعة المتاحة
theogonies effervescent with abstract thoughts and their incomplete elaboration, single objects of sacred association in stone and wood and so forth, and the representation remains unaccommodating, monotonous or confused, stiff and dry. More especially in plastic art the facial expression is insipid with a repose which does not so much express spirituality in its essential penetration as a purely animal emptiness, or conversely is remorseless and exaggerated in its emphasis on characteristic traits. In the same way the bodily forms and their motion are devoid of life, the arms, for example, are glued to the body, the legs are not divided, or are clumsily moved, or in angular and constrained modes; and in other respects such figures are ill-shaped, suffer from narrow compression, or are excessively lank and extended. On the other hand we find that much more devotion and industry is spent upon accessories such as drapery, hair, weapons, and ornaments of a similar nature; the folds of the drapery remain wooden and independent, without being able to accommodate themselves to the limbs, just as we may often see for ourselves in images of the Virgin and saints of early times, where they are in part run together in monotonous regularity, and in part are continually broken up in harsh corners, not flowing freely in their lines, but scattered about with diffuseness over too wide a surface. And in the same way the first attempts at poetry are full of breaks, devoid of connection, monotonous, dominated in an abstract way by one idea or emotion, or elsewhere wild, violent, the particular being obscurely assimilated, and the whole as yet not bound together in a secure and ideal organic unity. It is only, however, after such preparatory work as the above that the style which is the main subject of our present inquiry commences with what is truly genuine fine art.…

اقرأ هذه الطبعة ←

→ العودة إلى هيجل