Esthétique ou philosophie de l'art (I)
- Langue:
- anglais
- État:
- Œuvre complète
- Paternité:
- Recueillie ou compilée par d'autres
- État du texte:
- Aucun bruit de numérisation détecté (mesure automatique sur tout le texte, non vérifiée à la main)
- Étendue:
- ~180 000 mots · 845 passages
Citer cette œuvre
- APAHegel. (n.d.). The Philosophy of Fine Art, volume 1 (of 4) [Esthétique ou philosophie de l'art (I)]. Digital reproduction: SigPhi. https://sigphiai.com/fr/works/georg-wilhelm-friedrich-hegel/the-philosophy-of-fine-art-volume-1-of-4
- MLAHegel. The Philosophy of Fine Art, volume 1 (of 4) [Esthétique ou philosophie de l'art (I)]. Digital reproduction, SigPhi, https://sigphiai.com/fr/works/georg-wilhelm-friedrich-hegel/the-philosophy-of-fine-art-volume-1-of-4.
- ChicagoHegel. The Philosophy of Fine Art, volume 1 (of 4) [Esthétique ou philosophie de l'art (I)]. Digital reproduction, SigPhi. https://sigphiai.com/fr/works/georg-wilhelm-friedrich-hegel/the-philosophy-of-fine-art-volume-1-of-4.
Référence de l'édition que reproduit SigPhi : SigPhi en est la reproduction numérique, pas l'éditeur. L'année de l'édition ne figure pas dans les métadonnées (d'où « n.d. ») et le traducteur n'apparaît que lorsqu'il est connu.
De quoi il s'agit
Le premier volume des leçons d'esthétique : ce qu'est le beau artistique, et pourquoi l'art n'est pas une copie du monde.
Contexte et histoire
Ces leçons non plus, Hegel ne les a pas écrites : les éditeurs les ont composées après sa mort à partir de ses notes et de cahiers d'étudiants d'années différentes. Le schéma qu'on cite est bien de lui — art symbolique, classique et romantique, et le parcours de l'architecture à la poésie — mais la formulation exacte souvent non. La définition de départ vaut d'être retenue : l'art est l'apparaître sensible de l'idée, et n'est donc ni décoration ni imitation de la nature.
Contexte éditorial, non une source citable : contrairement aux passages de l'œuvre, ces données ne peuvent pas être vérifiées dans le corpus.
such as family, fatherland, church, friendship, status, honour, and love. They are children of the one absolute Idea. Illustration of their contention (_β_) They must not act in discord with the main action. The position of evil powers as confronting them, and its treatment by classic and modern poetry (_γ_) Such forces must appear in Art as embodied in particular personalities. Contrast between ancient and modern art in this respect] (_b_) The individuals concerned in the action [(_α_) The relations between gods and men in classical art, and that between the Divine and the human in Christian art [_β_] Pathos considered in its relation to various modes of art] (_c_) Character [(_α_) Viewed as co-extensive or self-coherent individuality, relatively, that is, to the intrinsic wealth it connotes. Illustrations (_β_) Viewed relatively to the particular form under which it is bound to appear (_γ_) Viewed as a concrete unity coalescing wholly with its determinate form and as assured character. Illustrations classified in their stability and lack of such] III. The External Determination of the Ideal. 1. The abstract Externality as such. [(_a_) Spatiality, Uniformity, Figure, Time, and Colour. (_α_) How far such contribute to artistic production (_β_) The necessity of clear articulation of form and tone considered] 2. The Coalescence of the concrete Ideal with its external Reality [(_α_) The bond of unity regarded as no positive reality, but as a mysterious or secret connection. The relation of external Nature to the work of art. The Homeric poems contrasted with the "Niebelungenlied" in this respect (_b_) Where the unity is expressly due to human activity and human adaptation of means to ends [(_α_) The use made by man of ornament or of anything used for mere show, _e.g._, precious metals for statuary (_β_) The question how far objects used for practical purposes are suited for art.…